Uneltirile din operele lui Shakespeare par a constitui firul rosu al celor 3 spectacole vazute deja la Festivalul International Shakespeare Craiova 2026. Din toate 3 si din fiecare cred ca putem trage cateva invataminte despe efectele Fake News. Pentru putere, bani sau sex, uneltitorii din piesele shakespeariane sunt in stare de orice, ajungandu-se la crime sau pierderi iremediabile.
Uneltirile lui Shakespeare si onoarea samurailor
Am prins Festivalul Shakespeare chiar de la inceputul japonez din Parcul Pedagogic.
@danielbotea.ro A început @shakespearefestivalcraiova chiar de Ziua Națională a Japoniei #shakespearefestival #craiova
Pentru ca festivalul international de la Craiova a inceput chiar de Ziua Nationala a Japoniei, primul spectacol a fost in regia lui Ryunosuke Kimura. Compania de Teatru Kakushinhan ne-a cutremurat cu Titus Andronicus: Renascut.
Seria de crime si de razbunari sangeroase este privita din afara de baiatul care este calauzit de Corb (Shakespeare), incercand sa traga invataminte din tragediile trecutului.
Bushido – codul moral al samurailor – se suprapune peste luptele pentru putere din Imperiul Roman.
Titus isi ucide cu mana lui propriul copil, pentru a-si arata loialitatea fata de Imparatul Romei.
Apoi putinii copiii ai lui Titus care au supravietuit razboiului ii ucid pe cei din familia Reginei capturate a gotilor.
Razboinicul Titus nu se considera demn de laurii Cesarului si lasa coroana imperiala lui Saturninus, fiul cel mare al Imparatului decedat. Acesta ii promite ca o ia de sotie pe Lavinia, fiica cea mica a lui Titus. Bassianus, fratele lui Saturninus pare ca pierde si coroana si Lavinia, de care era indragostit.
Ca dar de razboi Titus o preda Imparatului pe Tamora, Regina Gotilor, de care Saturninus se indragosteste instant. Lavinia se intoarce la fratele Imparatului si lucrurile par ca se potrivesc pentru toti.
Insa acum intra in scena uneltitorul si propagatorul de Fake News. Este Aaron (Zeul Razbunarii), jucat de Hirokazu Tategata. Pe vremea lui Titus Andronicus dezinformarea se propaga prin scrisori si prin cuvinte soptite la urechile credulilor.
Acesta il convinge pe cei doi baieti ai Tamorei sa-l ucida pe fratele Imparatului si s-o violeze pe Lavinia. Mai mult, baietii Tamorei ii taie Laviniei limba si bratele, ca sa nu poate spune sau scrie cine l-a ucis pe Bassianus si a schingiuit-o pe ea.
Uneltirile continua si, cu viclenie, Aaron ii atrage pe baietii lui Titus in capcana, astfel incat Imparatul sa creada ca ei i-au omorat fratele. Imparatul ii condamna la moarte, iar pe Lucius, fiul cel mare al lui Titus il exileaza din Roma.
Ca sa completeze tragedia, uneltitorul Aaron il convinge pe Titus sa-si taie o mana, pentru a-si salva fiii. In schimbul mainii taiate, ii aduce insa capetele fiilor sai.
Vi se pare dur? Au mai fost si alte scena in care Tamora savureaza un ospat in care fiii ei erau ingredientele mancarii.
Foarte dura a fost toata piesa, noroc cu unele pasaje comice sau momentele de dialog intre Corb si Baiat.
Ce mi-a placut in mod deosebit la Titus Andronicus: Renascut.
In afara de scenele omoruri, decapitari si amputari de maini, pe scena isi face aparitia si un dinozaur. Apoi se aminteste despre Vezuviu, Pompei si dezastrele naturale. Dar si de Hiroshima, care n-a fost un cataclism natural.
Coloana vertebrala a piesei este muzica interpretata live la pian si la percutie de Takashi Yoshida, care a incheiat cu triumfalul Bolero de Ravel. Asa cum motivul muzical din Bolero se repeta la nesfarsit, tot asa sunt rostogolite fara oprire razbunarile si omorurile din piesa.
Am mai deslusit din aceste simboluri in timpul conferintei de presa de la miezul noptii, la care au participat regizorul Ryunosuke Kimura, Tsunao Yamai (Titus Andronicus) si Rion Yanagimoto (Lucius, fiul cel mare al lui Titus).
In primul rand piesa a inceput cu o actrita vorbind in limba romana cu un adorabil accent japonez.
Dupa ce-a fost stabilit contextul istoric si geografic, vestile erau anuntate in stil de Breaking News, dar cu o portavoce.
Apoi am fost indemnati sa facem fotografii la petrecerea imparateasca de pe scena.
La finalul ospatului in care majoritatea oaspetilor erau morti dupa uneltirile lui Aaron, a fost un moment in care faruri puternice au luminat scena din spate. Atat de puternic, incat am fost nevoit sa-mi pun ochelarii de soare. A durat doar cateva secunde, insa suficient ca din randul M sa vad profilurile spectatorilor inmarmuriti.
Imaginea este imediat dupa, cand se mai imblanzise lumina farurilor.
Mi-a placut cum au simbolizat valurile de sange prin esarfele rosii purtate de Titus si de Lavinia.
Insa cel mai mult am apreciat ca dupa 2 zile de spectacol si piese foarte lungi, actorii si regizorul au avut puterea si placerea sa vorbeasca cu publicul dupa miezul noptii.
Impresionant spectacolul, dar in inima mea pe primul loc ramane alt spectacol japonez: Richard II.
Uneltirile lui Edmund si tragedia Regelui Lear
A doua piesa cu uneltiri, Fake News si urmari tragice a fost Regele Lear, in regia lui Silviu Purcarete.
Batranul Rege Lear (Claudiu Bleont) vrea sa renunte la regatul in seama fetelor, pentru care pregatise un tort, gata de impartit in 3. Insa nu renunta la orgoliu si la naravurile regale, ajungand in pragul nebuniei.
Lasa cate o treime din regat celor 2 fete lingusitoare, iar pe cea mai sincera, Cordelia (Costinela Ungureanu), o dezmosteneste.
De aici incep uneltirile puse la cale de Edmund (Ovidiu Cârstea), fiul vitreg al Contelui de Gloucester (Sorin Leoveanu).
Cu scrisori ticluite il alunga pe fratele vitreg Edgar (George Albert Costea), apoi isi vinde tatal Ducelui de Cornwall (Alex Calangiu).
Apoi le invrajbeste pe cele 2 surori care au mostenit regatul, Goneril (Romanița Ionescu) si Regan (Iulia Colan).
Au fost mai putine scene sangeroase in Regele Lear, insa exista una cutremuratoare cand i se scot ochii Contelui de Gloucester. Apoi ochii insangerati si aruncati pe jos sunt calcati in picioare de Ducele de Cornwall (Alex Calangiu). Se aud chiar cand pocnesc sub talpa ducelui.
Mi-au placut in aceasta piesa exact jocul personajele care n-au cazut prada dezinformarii pana la capat:
- Edgar (George Albert Costea) isi conduce tatal orb, Contele de Gloucester (Sorin Leoveanu), pretinzand ca este un cersetor nebun.
- Costinela Ungureanu (Bufonul si Cordelia) isi protejeaza tatal in timpul furtunii. Impresionant s-o vezi pe Constinela Ungureanu carandu-l in spate pe Claudiu Bleont, insa nu incredibil dupa energia din Femeia Marii.
- Contele de Kent (Angel Rababoc), care se travesteste si el pentru a trece neobservat.
Am ramas din aceasta piesa cu o cugetare actuala a lui Shakespeare:
De vina sunt vremurile, ca au ajuns nebunii sa-i calauzeasca pe cei orbi.
Piesa se termina asa cum incepe, la masa, insa cu cateva diferente.
La inceput la masa este doar Edmund uneltitorul. La final sunt toate personajele, inclusiv cele decedate in urma manipularilor lui Edmund.
Othello si uneltirile lui Iago
Al treilea spectacol care se incadreaza in tiparul de uneltiri shakespeariene si Fake News a fost Othello, in adaptarea lui Tang Shu-wing. Aici uneltirile lui Iago ating toate formele de Fake News.
Emilia, sotia lui Iago si servitoarea Desdemonei se incadreaza foarte bine la Informare gresita (Misinformation). Ea nu vrea sa-i faca rau Desdemonei, dar ii da lui Iago batista pierduta de stapana sa. Tocmai datorita acestei batiste, Othello ajunge s-o omoare pe nevinovata Desdemona.
Iago este maestrul dezinformarii, il imbata pe Cassio, care este alungat de Othello din slujba sa. Iago ii ia locul si incepe sa-l invenineze pe Othello cu tot felul de uneltiri.
In acest timp il invata pe Cassio sa o roage pe Desdemona sa intervina la Othello pentru el.
Si informarea maligna (Malinformation) este prezenta in piesa. O informatie privata, iubirea secreta a lui Roderigo este exploatata si manipulata. In schimbul unor bijuterii pe care chipurile le-ar da Desdemonei, Roderigo este convins sa-l omoare pe Cassio.
Casio este infatisat lui Roderigo ca un pretendent la mana Desdemonei, in timp ce Iago il insurubeaza in mintea lui Othello ca pe amantul Desdemonei.
Othello de Tang Shu-wing este in stil minimalist, cu doar 4 actori jucand mai multe roluri.
Si aici muzica este prezenta permanent, cu stiluri orientale mai vioaie sau adaptate momentelor piesei.
In loc de concluzie
Manipularea era prezenta si-n vremea lui Shakespeare, doar ca atunci era transmisa prin scrisori, vorbe soptite sau batiste pierdute. Urmarile sunt la fel de tragice ca-n vremurile noastre: razboaie, razbunari, crime si pierderea celor dragi.
Luati aminte la invataturile lui Shakespeare, cruzimea pieselor are rolul de a sublinia urmarile tragice ale manipularilor de ieri si de azi.
Spor intelegator!
Blogoltean verde ca prazul si natural ca Aloe Vera.
Informatia utila impartasita este remediul natural contra ignorantei
